La pièce Golem se présente comme un prolongement de la rencontre entre le danseur/chorégraphe Julien Carlier et le sculpteur Mike Sprogis.

Dialogue entre deux artistes de disciplines et d’âges différents, la performance se construit comme le miroir déformant de leurs parcours, creusant les analogies entre leurs pratiques respectives, de la sculpture et de la danse.

L’un voit dans la danse une sculpture éphémère en mouvement ; l’autre voit dans les mouvements du sculpteur et de son matériau une danse de laquelle s’inspirer. Entre les deux hommes, sur scène, il y a de l’argile. Manipulée, cette matière amène une confusion entre l’inerte et le vivant, la terre devenant homme et l’homme devenant par moment une matière sans vie.

Le titre Golem choisi pour sa symbolique du double, de la créature sans âme façonnée à l’image de son créateur, est vu comme une projection que l’on crée pour se comprendre ou pour comprendre l’autre.

Dans la fusion artistique de ces deux gestuelles qui réclament un engagement physique intense, la pièce nous parle du temps qui passe et de ses affres sur le corps et l’esprit. Organique, sensible et beau.